Работа по демонтажу росписей проходила в крайне суровых условиях при температуре, достигавшей -32 ⁰С, что позволило реставраторам применить остроумный метод, позволивший ускорить демонтаж. Замерзшая поверхность стены сначала разогревалась жаровнями с углем, затем заклеивалась  несколькими слоями марли на мучной клейстер, который на холоде не высыхал, а мгновенно превращался в ледяную корку, армирующую штукатурный слой, что позволило минимизировать разрушения при демонтаже. Этот метод в последствии получил название «на мороз».

Утраты основы после демонтажа зимой 1939-1940 годов были восполнены гипсом. Утраты красочного слоя также были восполнены, но, отличались в цвете и тоне, а также по фактуре от авторской живописи, часто перекрывая ее.

В дальнейшем снятые фрагменты монтировались на деревянные рамы с крупными ячейками. Соединение выполнялось на раствор гипса, которая к тыльной стороне фрески приклеивалось химически, а к деревянной решетке – механически (для сцепления в ней были высверлены отверстия диаметром 10-15 мм).

Авторская штукатурка, вследствие снятия со стены имела крайне неровную, рельефную поверхность. Её толщина была в пределах от 0,5 до 3 см.  Оригинальный штукатурный слой был довольно плотный, но поражен многочисленными глубокими трещинами, так как деревянная рама с крупными ячейками не смогла обеспечить необходимой жесткости конструкции. Также трещины возникли и непосредственно при монтировке, так как штукатурная подушка во многих местах отошла от деревянных брусков.

В связи с подготовкой художественной выставки «Осень Русского Средневековья» в начале 2018 года Реставрационная комиссия Русского музея приняла решение передать фрагмент фрески на реставрацию. В первую очередь кураторы выставки были заинтересованы в представлении зрителю изображения, в течение десятилетий скрывавшегося под старой профилактической заклейкой.

Эту работу было поручено выполнить группе реставраторов Отдела реставрации живописи смешанных техник в составе И.С. Безсолицина, А.И. Богомолова и Н.И. Русаковой.

Успешное снятие профзаклейки с последующим исследованием состояния сохранности живописной поверхности определило в дальнейшем объем и ход реставрационных работ.

Было необходимо провести укрепление хрупкой штукатурной основы,  а также очистить лицевую сторону от стойких поверхностных загрязнений, удалить старые записи, выровнять реставрационный грунт и разработать метод тонирования, отвечающий современным эстетическим и технологическим требованиям.

Отработанная и известная методика укрепления фресковой живописи на стене, по причине отсутствия той самой стены, нуждалась в корректировке. Тонирование большого объёма утрат в стилистике, характерной для реставрации монументальной живописи, также представлялось чересчур условным для памятника, имеющего форму станковой иконы и рассчитанного на осмотр с близкого расстояния. Так же аргументом за станковый подход к тонированию стало то, что мы имели дело с отдельным фрагментом, а не с целостным ансамблем росписей.

Для укрепления и уплотнения реставрационная штукатурка, которая со временем стала хрупкой, крошилась и отлаивалась от деревянной обрешетки, с тыльной стороны была пропитана акриловым адгезивом. Пропитка с тыльной стороны уплотнила штукатурку, исчез эффект отмеливания, что позволило затем армировать тыльную сторону марлей и, на особо хрупких участках - холстом, приклеенными раствором натуральной извести.  Это придало основе большую прочность, предохраняя от выкрашивания частиц. Укрепление с лицевой стороны не требовалось, поверхность выглядела прочной, по всей видимости благодаря тому, что ранее уже была укреплена смесью крахмала и протеинового клея, что было выяснено благодаря химическим исследования. В соответствии с методикой реставрации монументальной живописи, водным раствором извести были заполнены утраты, а также пропитана и выровнена пористая поверхность старых реставрационных вставок. Авторский красочный слой очищен от поверхностных загрязнений, поверхность подготовлена к тонированию утрат.

Особенностью восполнения утрат стало то, что экспонат предполагался к участию в выставке не в контексте всего монументального комплекса росписей храма, а как отдельное независимое «станковое» произведение.  Хотелось, не воссоздавая точных границ объектов, там, где они были утрачены, тем не менее сохранить авторский баланс цветовых и тональных масс. При выборе технологического подхода мы отталкивались от методики тонирования станковых памятников темперной живописи. В качестве материала были выбраны акварельные краски, но, так как вода мгновенно уходила в грунт, а вместе с ней и гуммиарабик – связующее акварели, цвет терял насыщенность. Было решено делать тонировки на слабом растворе гидроксипропилцеллюлозы, чья большая по сравнению с водой вязкость давала нужный баланс впитываемости. Необходимо было подобрать технику нанесения краски, позволяющую делать тонкие тональные и цветовые переходы, позволяющую работать слоями. Мы остановились на популярной в Европе, особенно в Италии, технике tratteggio. Она позволила вести работу поэтапно, что было особенно важно при «станковом» подходе к тонированию. Вначале был проложен общий тон значительно светлее авторского. Затем были восстановлены рисующие элементы там, где их положение было очевидно. На светлом фоне композиции такая степень тонирования показалась достаточной. Более темные и контрастные фигуры тонально разбивались значительно более светлыми тонировками, поэтому, используя возможности техники tratteggio, цвет и тон тонировок на личном был приближен к авторскому.

В результате выполненных реставрационных мероприятий фрагмент фрески приведен в экспозиционное состояние и может в дальнейшем принимать участие в художественных выставках.